R.Llinares

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PROYECTO DE ACCION PICTÓRICA SOBRE EL PAISAJE DE LA HABANA VIEJA

Entiendo por “acción pictórica”al hecho de trabajar un determinado tema con el uso de la pintura como elemento fundamental de expresión y sobre cualquier tipo de soporte.

El proyecto se compone de 15 obras realizadas en acrílico y esmalte sobre lino en una medida única de 105x95. Motivo no hay mas alláque la necesidad de pintar, y un cúmulo de circunstancias sociales, acontecimientos, encuentros y desencuentros entre los que me barajo en este momento de mi vida.Podría decir que es una obra que surge desde la necesidad del cambio personal, de romper con planteamientos propios y condicionantes obsoletos, adquiridos por que síy que ya no me valen. En ella se huye del formalismo y del pretender ser, para conectar con una necesidad de retomar algo que se ha quedado atrás hace mucho tiempo. Hay una intención de sacar, de expulsar un resentimiento, un grito, que me devuelve a un momento casi de adolescente. De hecho el resultado puede recordar a los graffitijuveniles que decoran algunos muros.La “acción pictórica”se completaría con nuevas obras de la misma Serie realizadas durante la experiencia personal en las calles de la Habana Vieja, constituyendo finalmente un Frisoúnico producto del proyecto de exposición. En el planteamiento de los bocetos iniciales es cuando decido la paleta de colores, el discurso de la pincelada y el formato al que me voy a ceñir y esto ya implica una serie de condicionantes que me ayudan adefinir el grueso del trabajo.Después aparecen las matizaciones y los planos definitivos del proyecto a desarrollar, aunque nunca con un rigor exhaustivo, ya que gran parte del resultado esta sujeto a la improvisación.Durante los últimos años vengo desarrollando una obra básicamente abstracta y que agrupo en series temporales como “Pateras”(94), “Can-canis”(95) “Gallos de “Pelea”(96), “Parejas”(97), “Agua”(98), "Desflora”(00), Danzantes”(02), “Paisajes codificados”(04), “Encuentros y desencuentros”(05) “La realidad creada”(07).... y asíhasta la Serie 2008 a la que corresponde la obra que presento en esta muestra. Cada serie es consecuencia de la anterior. Normalmente suele ser un punto de partida desde el que abordar las nuevas obras, unas veces por un efecto de continuación (busco un desarrollo de la anterior) ,otras por saturación (busco lo antitético).En un principio intentaba dar una explicación mas o menos conceptual a las series, buscando una estética, perdiéndome en descripciones y justificaciones absurdas. Mas tarde, me di cuenta de que este trabajo funciona como espejo de mi mismo, mas alláde lo que yo pretenda, la obra no precisa de más justificación que un ejercicio de puro narcisismo. Si existe un nexo común, que a lo largo de los años pueda verse en el conjunto de las pinturas que he ido realizando, es que el trabajo surge de la experiencia, de la relación entre el yo como individuo, y la circunstancia de todo lo que implica el hecho de estar vivo. Desde aquísurge la costumbre de pasarlo todo por el tamiz de la experiencia de pintar, de ocupar esos momentos de reflexión o soledad, con el garabateo o el juego con colores. Lo que podría constituir una experiencia de orden exclusivamente personal acaba siendo una exhibición pública desde las entrañas de uno mismo.PROYECTO DE ACCION PICTÓRICA SOBRE EL PAISAJE DE LA HABANA VIEJA

  

PICTORIAL ACTION PROJECT ON THE LANDSCAPE OF OLD HAVANA

I believe “pictorial action” is the act of working out a given theme with the use of painting as a fundamental element of expression and on any kind of support.

The project comprises 15 artworks in acrylic and enamel on linen, all measuring 105 x 95 cm. There is no motive beyond the need to paint, along with the various social circumstances, events, meetings and divergences that currently affect my life. The work could be said to arise from a need for personal change, to break with the obsolete determinants and approaches acquired just because… and which no longer work. It avoids formalism and the attempt to be, connecting with a need to resume something left behind a long time ago. There is an intention to push out, to expel resentment, a scream that takes me back to an almost adolescent time. Indeed, the result might recall the juvenile graffiti decorating some walls. The “pictorial action” was completed with new works from the same series done according to personal experience on the streets of old Havana, and have resulted in a singular frieze, the product of the exhibition project. In the initial sketches I decide on the color palette, discourse of the brushstrokes and the format I’ll use. This implies a number of determinants that help me define most of the work. The nuances and definitive project plans appear later, although never with too much rigor, as much of the result depends on improvisation. In the last few years my work has been basically abstract, grouped in series such as “Pateras” (1994), “Can-canis” (1995), “Gallos de Pelea” (1996), “Parejas” (1997), “Agua” (1998), “Desflora” (2000), “Danzantes” (2002), “Paisajes codificados” (2004), “Encuentros y desencuentros” (2005), “La realidad creada” (2007)… and so on up to the 2008 series, which corresponds to the work presented in this show. Each series is the consequence of what came before, which is normally a departure point used to approach the new works, sometimes by continuation (developing from the previous) and other times due to saturation (seeking antithesis). In the beginning I tried to give a more or less conceptual explanation to the series, to pin down an esthetic, but got lost in descriptions and absurd justifications. Later I realized that this work functions as a mirror, reflecting myself. Beyond whatever I want the work needs no more justification than an exercise of pure narcissism. If there is a common nexus to be seen in the number of paintings I’ve done over the years, it is that this work arises from experience, from the relationship between the “I” as individual and the circumstance of everything involved in the act of being alive. Hence the habit of filtering everything through the sieve of painting, of keeping busy during times of reflection or solitude by doodling or playing with colors. What might be an entirely personal experience ends up becoming a public exhibition right from the heart. PICTORIAL ACTION PROJECT ON THE LANDSCAPE OF OLD HAVANA.